Sarah Bianchi, cuyo nombre completo era Sarah Haydee Bianchi fue
una docente, directora
de teatro, actriz de teatro, titiritera y autora de diversos espectáculos de títeres para
niños y adultos que nació en Buenos Aires, Argentina, el 2 de mayo de 1922 y
falleció en la misma ciudad el 6 de julio de 2010 luego
de una trayectoria artística de más de 55 años.
Actividad Artística
Era hija de un director de
orquesta de Bérgamo, Italia,
obtuvo en 1939 el título de Maestra Normal Nacional en la Escuela Normal Nº1 y
en 1942 el de Profesora en Letras en la Escuela Roque Sáenz Peña. Su carrera
artística la inició como pintora, y desde 1940 expuso en Salones Nacionales,
Municipales y Provinciales así como en exposiciones individuales, obteniendo
diversos galardones de instituciones oficiales y particulares.
Actuó
en teatro interpretando obras del repertorio universal , entre las que se
cuentan El barrendero de Jacques Prévert, Un episodio más de Maruja Gil
Quesada y El poder y la gloria de Graham Greene.
Inicio de su relación con los títeres
En 1944 se encontró en una
exposición de arte en la que presentaban sus trabajos con Mané Bernardo, que
tenía un teatro independiente que se llamaba La Cortina, ya había hecho títeres
y la habían nombrado directora del Teatro Nacional de Títeres del Instituto
Nacional de Estudios de Teatro, que había sido creado en 1936 juntamente con la Comedia Nacional y
el Conservatorio Nacional de Arte Dramático. Estaba armando un equipo de
trabajo y la invitó. Sarah comenzó pintando telones y modelando títeres,
participando de esa rareza de ser una adelantada en la disciplina. Fueron
desalojadas del Cervantes en 1946 luego que el gobierno cerrara dicho teatro, y
perdieron gran parte de sus materiales debido a un incendio que no se consideró
casual. Con Mané Bernardo fundó en 1947 el Teatro Libre Argentino de Títeres
pero debieron cambiarle el nombre al grupo porque “la palabra libre estaba
prohibida” por lo que le pusieron “Títeres Mane Bernardo-Sara Bianchi”. No fue
el único tropiezo que tendrían, como lo comprobaron años después cuando
presentaron una versión de El
rey desnudo, que trajo complicaciones. Pero hubo otros títulos más
inocentes, como El encanto del
bosque, Los traviesos
diablillos y Una peluca para la luna.
Desarrolló
su actividad como titiritera en espectáculos para niños y adultos, tanto como
directora, intérprete y autora. Junto a Mane Bernardo realizaron largas
temporadas de labor teatral y artística tanto dentro del país como fuera de él
en extensas giras por casi toda América y Europa y por el norte de África que
incluyeron presentaciones en Puppetteres
of America (Estados Unidos), Opera dei Burattini (Italia) y una gira por 14 países
patrocinada por el Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto.
Parte de las nuevas técnicas para retablo fueron la utilización de la mano
desnuda y la incorporación de títeres no antropomórficos, anticipándose al
después denominado Teatro de Objetos. Bianchi rememoraba que en el siglo XVI el Concilio de
Trento consideró
perjudicial las marionetas, y obligó a la trashumancia y el armado de retablos
callejeros que, finalmente, fortaleció una de las peculiaridades del títere: la
de ser figura característica de un lugar y hasta de un pueblo y agregaba
“cualquier objeto se convierte en personaje de teatro y cobra vida por la
manipulación del titiritero”. Cuando el público infantil mermaba, realizaban
espectáculos para adultos con obras clásicas del teatro español y francés, y en
los últimos años, programando obras con diferentes grupos, algunos surgidos de
su taller. Entre sus títeres, Lucecita fue “el amor nunca olvidado”, el muñeco
que la acompañó siempre, y cuyo nombre utilizó para su libro Autobiografía y memorias de un
títere genial.
Además
de su labor en el I.N.E.T. tuvo a su cargo la Cátedra de Títeres en la Facultad
de Psicopedagogía de la Universidad del
Salvador, fue profesora de Teatro, Mimo y Títeres en el Instituto
Vocacional de Arte de la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires
(1961-1977), vicedirectora del mismo (1969-1985) y profesora de Mimo y
Pantomima en la Escuela Municipal de Arte Dramático, entre otros.
También
hizo presentaciones en emisoras de radios y canales de televisión, donde
condujo algo semejante a “un circo en la pantalla”, donde el guía era el payaso
Picaporte, escribió para revistas Sur, Lyra y Saber Vivir, e hizo traducciones
de textos de ficción, técnicos y de teatro con prólogos, notas y comentarios de
su autoría. En 2007 el Instituto Nacional del Teatro publicó sus obras
completas "Teatro, títeres y pantomimas". Entre los galardones que
recibió se destacan una mención especial en los Premios Podestá en 2002, el
premio Trinidad Guevara a la trayectoria en 2004 y el premio en la Fiesta
Nacional del Teatro en 2006. También obtuvo el Premio Konex a
las 100 mejores figuras del espectáculo y la "Faja de Honor" de la Sociedad
Argentina de Escritores. En 1995 recibió el Premio “Pregonero” en la
Feria del Libro Infantil y en 1997 fue declarada “Amiga Permanente de los
Niños” de la Ciudad de Necochea y desde entonces se instituyó, en esa ciudad,
el premio “Mane-Sarah” al Mejor Titiritero. Fue declarada Ciudadana
ilustre de la Ciudad de Buenos Aires.
También
recibió el Premio Argentores por
sus 50 Años de Teatro, el Premio María Guerrero a la Trayectoria; el Premio a
la Trayectoria, otorgado por el Instituto Nacional del Teatro y el Premio Pablo
Podestá a la Trayectoria Honorable, otorgado por la Asociación Argentina de Actores.
El Museo Argentino de Títeres y la fundación Mané Bernardo
Sarah Bianchi
El 5 de noviembre de 1983
Bianchi y Bernardo fundaron en Buenos Aires en la casona de Piedras 905 – donde
había nacido Mane– el Museo del Títere , la Biblioteca, con más de mil títulos
dedicados a la historia y técnicas titiriteras, y el Archivo del Títere,
dependientes de la Fundación Mane Bernardo Sarah Bianchi, que lleva realizadas
más de 50 exposiciones gratuitas en todo el territorio del país, entidad de
bien público que Bianchi presidió hasta su muerte. En el Museo Argentino del
Títere se hallan expuestos más de cuatrocientos títeres (y otros resguardados),
creados con diferentes técnicas: de varilla, guante (su técnica preferida),
dedal y sombra. También hay otras marionetas, algunas muy antiguas, de Indonesia, China, África y
piezas europeas del siglo VIII, adquiridas, donadas u obtenidas por trueque con
otros artistas. Bianchi admiraba el arte oriental y la técnica del pulcinella y
el puppi italianos, Mane se resistía a la brujas “feas y malas”, porque, “¿cómo
transmitir una personalidad que no me interesa?”. En el Museo hay títeres tan
preciados, como los del legendario Teatro Sicilia, de La
Boca, que funcionó hasta 1925, época en la que todavía
no se había producido el empujón de popularidad de las marionetas que significó
la visita de Federico
García Lorca en 1934, año de despegue
para las creaciones deJavier
Villafañe y su
célebre Juancito (títere de guante), al que siguieron, entre otros maestros,
Mane Bernardo y Ariel Bufano.
Interprete de Teatro
§ Fábula del sueño de Osvaldo
Svanascini
§ El barrendero de Jacques Prévert
§ Un episodio más de Maruja Gil Quesada
§ Atardecer de Paul Vialar
§ Tres actores… un
drama de Michel de
Gheldérode
§ El poder y la gloria de Graham Greene
§ El huevo de Felicien Marceau
Obras Publicadas
§ El Guignol en García
Lorca. Editorial Sophos.
§ Títeres para
Jardineras. Ángel Estrada Editor.
§ Cinco Obras para
Títeres. Editorial Magisterio.
§ Títeres para niños. Edición de T.L.A.T.
§ Toribio se resfrió. Ediciones del
Quirquincho.
§ Cuatro manos y dos
manitas. Ediciones Tu Llave.
§ Sin pies pero con
cabeza. El francotirador editores.
§ Ranitas viajeras. Editora Estelar
§ Seis colores. Editora Estelar
§ Obras completas. Instituto Nacional
del Teatro.
§ Historias de Títeres (en coautoría con Silvia Paglieta). Fundación Mane Bernardo y Asociación
de Lectores Argentinos.
Premios y distinciones
§ 1960. Premio Talía y
Seminario teatral del aire.
§ 1962. Premio en la
categoría Teatro Guiñol del 2° Congreso Mágico Argentino.
§ 1963. Primer Premio
IV Festival Espectáculos para Niños (Necochea).
§ 1963. Premio del
Festival Internacional de Cine Infantil.
§ 1963. Premio en la
Exposición Internacional de Muñecos de la Municipalidad de La Plata.
§ 1973. Diploma de
Honor del Instituto Peruano de Teatro de Títeres.
§ 1974. Primer premio
Elefante de Oro en el XIII Festival Infantil de Necochea.
§ 1974. Premio Copa de
Honor del Consejo Nacional de Educación.
§ 1975. Premio Payasito
de Oro del Primer Festival de Espectáculos para Niños de la República Oriental del
Uruguay.
§ 1978. Premio Títere
de Plata del 1er. Festival de Teatro de Muñecos del Departamento
Artigas, Uruguay.
§ 1979. Primer Premio
del Concurso Nacional de Espectáculos para Niños de la V Feria del Libro.
§ 1985 Premio Alicia
Moreau de Justo por “Una actitud en la vida”.
§ 1991. Premio KONEX a
las 100 mejores figuras del espectáculo en la categoría Mimo y Títeres.
§ 1992. Faja de honor
de la Sociedad Argentina de
Escritores por su obra 4 manos y 2 manitas.
§ 1995. Premio
“Carrousel de las Artes”
§ 1995. Premio
Pregonero en la Feria del Libro Infantil.
§ 1997. Premio Mecenas
de la revista Qué Hacemos
§ 1997. Declarada
“Amiga permanente de los niños de la ciudad de Necochea”
§ 1998. Premio ARGENTORES, por sus 50 años de teatro.
§ 1999. Premio
ARGENTORES por su aporte al teatro para chicos.
§ 2001. Premio Teatro
del Mundo de la Universidad
Nacional de Buenos Aires.
§ 2001. Premio María
Guerrero por su trayectoria.
§ 2002. Premio Homenaje
en el Festival Nacional de Títeres (Crespo), Entre Ríos.
§ 2002. Premio Trinidad
Guevara de la Asociación Argentina de
Actores.
§ 2002. Diploma de
honor del Congreso de la Nación
Argentina.
§ 2002. Diploma
Homenaje del “Centro de documentación de títeres” (Bilbao, España “por una vida dedicada al teatro de
títeres”.
§ 2003. Declarada Ciudadana
ilustre de la Ciudad de Buenos Aires
§ 2003. Declarada
Patrimonio vivo, por la Dirección General de Patrimonio Histórico, Secretaría
de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires “por una vida divulgando
cultura”.
§ 2004. Premio Trinidad
Guevara de Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
§ 2004 Premio La Reja
de Oro por su trayectoria, de la Cofradía de Letras y Artes de San Telmo.
§ 2005. El diario Clarín la seleccionó como una de las 10 mujeres destacadas del año 2004.
§ 2005 La Comisión de
Cultura del Consejo Profesional de Ciencias Económicas la seleccionó como una de las tres mujeres destacadas en el arte.
§ 2006 Premio Nacional
de Teatro otorgado por el Instituto Nacional de Teatro.
§ 2006 Premio Pablo
Podestá a la trayectoria, otorgado por la Asociación Argentina de Actores.
§ 2006 Galardonada con
la “Orden del eslabón”, distinción otorgada a su trayectoria, considerada
eslabón de la cultura por el Museo de la Ciudad, del Ministerio de Cultura de
la Ciudad de Buenos Aires.
§ 2008 Premio
A.T.I.N.A., otorgado por la Asociación de Teatros Independientes para Niños y
Adolescentes, junto a la Universidad Popular de Belgrano.
§ 2009 Premio Gorgorito
a la trayectoria de UNIMA Madrid con el apoyo de la Consejería de Cultura y
Deporte de la Comunidad de Madrid y la colaboración de UNIMA Federación España.
(fuente: wikipedia)
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